宫崎骏动画电影《幽灵公主》原声带

走进宫崎骏的梦与狂想的世界，在音乐中回味吉卜力工作室经典动漫中的动人情感。

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作，演奏《第一钢琴协奏曲》；2、小提琴家大卫·奥依斯特拉赫与奥曼迪指挥的费城管弦乐团合作，演奏《小提琴协奏曲》。两位演奏家都是前苏联最顶尖的独奏家，对柴科夫斯基的作品有深刻的理解和过人的感悟。吉列尔斯的演奏具有钢铁般的强度、丰富多彩的音色；大卫·奥依斯特拉赫的演奏具有深不可测的情感内涵，那种热情、博爱的精神，使他的琴音具有声无限的打动人心的力量。 《降b小调第一钢琴协奏曲》作品23，作于1874至1875年。 《D大调小提琴协奏曲》作品35，作于1878年。此曲是一部欢快、活泼、充满青春气息的作品，它歌唱生命，表现了俄罗斯人民的乐观主义精神。这首乐曲当初相当不受世人欢迎，然而历史最终证明这是一首绝无仅有的音乐杰作，在音乐舞台上久演不衰，成为许多著名小提琴家的保留曲目。此曲是柴科夫斯基最著名的作品之一。不但充分发挥了主奏小提琴绚烂的近代演奏技巧，展开了色彩丰富的管弦乐，造出了比以往的小提琴协奏曲更新鲜的韵味，而且其含有俄国民谣的地方色彩，独特的充满哀愁的优美旋律，作成了格调新颖、独特的作品。

优酷热播网剧《等等啊我的青春》讲述了一群少年少女从青涩的高中时期到踏入社会走向成熟，经历一系列欢乐与烦恼，收获了甜蜜的爱情、纯粹的友情和温暖的亲情的故事。此次收录的三首插曲，以不同的音乐角度，诠释了青春爱情中的那些许悸动、欢喜与遗憾。

《阴阳师：妖怪屋》是一款基于阴阳师IP的放置轻养成休闲手游。家主大人将在奇妙的剪纸庭院中照看妖怪们的生活起居，还将与各式Q弹妖怪并肩作战，致力于给大家展示一个可爱、诙谐、有趣的世界。 为了创造一个“可爱、魔性”的音乐氛围，又能在和风的风格基础上迎合美术，作曲家在音乐中融入了大量日本“传统元素”—阿波舞、音头等等，同时也保持了他一贯喜爱使用电子合成器的风格，因此呈现而出的音乐色彩是独特的。在这些音乐中甚至还能听到小朋友嬉笑、打闹、闲聊、点菜等语音，魔性演绎出了游戏的“传统元素”与“童趣”。 整张专辑精选《阴阳师：妖怪屋》游戏中的代表性音乐，从中可以聆听到魔性的洗脑循环、温馨的庭院风景、以及那充满欢乐和回忆的《阴阳师：妖怪屋》世界。 《阴阳师：妖怪屋》的原声音乐由增田俊郎亲自操刀制作。

这张专辑是约翰尼·格里芬爵士六重奏1959年8月在纽约录制的，由Johnny Griffin领衔并演奏次中音萨克斯、Blue Mitchell演奏小号、Julian Priester演奏长号、Wynton Kelly演奏钢琴、Sam Jones演奏贝斯、Albert Heath担任鼓手。 约翰尼·格里芬（Johnny Griffin）美国萨克斯演奏家。格里芬因身高五尺五寸获得昵称“小巨人”（the Little Giant）；在比波普即兴演奏时的速度为他赢得“西部快枪”的称号；最初他领携的乐团被称作“硬”中音乐团，后来这个称呼被沿袭用来形容他所在的那所学校里的硬波普乐手们。他的昵称可够多的了。

这张专辑是珍贵的海菲兹小提琴精选，包括了几首著名的小提琴协奏曲和奏鸣曲中最经典的乐章。整张专辑皆是动听的小品，在海菲兹华丽炫目的技巧、滑顺细致的音色下，显得典雅优美。如第一首维塔利的《恰空舞曲》、第五首肖松的《小提琴、钢琴和弦乐四重奏》的协奏曲是较罕见的精采曲目，其在海菲兹独特的滑音和绝佳的断奏、跳弓下，展现了一代大师的风格和典范。海菲兹的演绎最大的特点就是很霸气，一上来的《恰空》，绝对能让人精神为之振奋。这首《恰空》不是来自于巴赫，而是另外一名音乐家维塔利，同样让人惊喜不已，海菲兹饱满的情感融入精湛的技巧，实在是太美好了。 这张专辑入选《刘汉盛榜单》第39：专测小提琴之六。入选原因：这是一张最严苛的小提琴考验CD，所以我特别把它放在小提琴的最后一张。说它是严苛的考验并不是说这张CD录音效果非常好，反而，内中有些是单声道录音，而且，是一般水平听起来都不好的单声道录音.可是，如果您的系统高频段调整得够好时，海飞兹那把琴所表现出来的美丽音色会让您感动，否则，您就会误会这是一张很难听的小提琴录音。再者，这张法国版的CD收录了我遍寻不着的Vitali《夏康》。这首曲子在LP时代我就非常喜爱，可惜一直找不到CD，幸好现在终于出版了，而且摆在第一首。老实说，光听第一首海飞兹那外冷内热、充满张力的演奏就已值回票价。对了，第十四首好像是海飞兹亲自报了曲名。 难关：第一首是最严苛的考验，它是小提琴与管风琴的合奏。如果您听到的管风琴够柔美，而且小提琴的琴音能够泛出光泽，有甜味，并且有琴板振动的质感时，您就是音响调整的大师了。至于一般人所听到的小提琴声音，可能会是偏硬偏涩偏干，而且没有光彩没有甜味的。第一首调完再调第十一首，也是同样的要求。假若您将第一首与十一首调出我说的味道，那么往后您的小提琴表现将打遍天下无敌手，更不要说您在听第七、八、十首时会有多感动了。

时逢当空圆镜悬，游子遥盼双亲安 固有伶仃一人等，亦可亲朋相聚欢 身处和乐良辰景，不忘年少邻里情 朝朝暮暮岁岁过，唯叹月是故乡明

这是德国著名男中音歌唱家迪特里希·菲舍尔-迪斯考80岁纪念专辑。专辑选曲涵盖面宽、内容丰富，生动地记录了菲舍尔-迪斯考的不同时期的精彩演绎，也反映出这位杰出的男中音歌唱家深入细腻的舞台艺术风貌。菲舍尔-迪斯考（Dietrich Fischer-Dieskau，1925年5月28日-2012年5月18日），德国男中音歌唱家，生于柏林。他是德国艺术歌曲的演唱大师，尤其是舒伯特歌曲，无人可与他平分秋色。在歌剧方面，他是莫扎特《费加罗的婚礼》中的伯爵、《魔笛》中的帕帕盖诺、贝尔格《沃采克》男主角等一系列角色的最佳扮演者之一。此外菲舍尔-迪斯考在宗教声乐作品的演唱方面也有很高造诣。菲舍尔-迪斯考在艺术上最伟大的成就，也许是解答了声乐界一个永恒的问题“音乐与语言哪个更重要”。他以实际行动告诉我们，这个问题本身就是一个伪命题。在他的演唱中，语言与音乐水乳交融，达到了前无古人后无来者的境界。他创立了咬字的全新标准，在需要突出文字时会改变音符的音色。基于此，他不仅明确了文字的表达，更将每个音节和每个音符都“缝”在一起，打造出独一无二的色彩上的大统与和谐。