寂寞女皇 (电影《玩命贴图》推广曲)

一定有许多人被伤害过了吧！？ “那么又为什么要如此奋不顾身？” 那些“不爱”的或是“曾爱”的人 甚至只是单纯的思念，都让人突然感觉到勇敢 因为往往我们曾经得到过的关爱，远远超过自己所付出过的宽容 我们知道，我们努力过   这一别好久 我们不断的行走着 用混乱涂鸦着我们的世界 岁月却也没停歇的在身后斑驳   曾经 拥抱过的 亲吻过的 深爱过的 几乎 了解过的 放弃过的 深刻过的 爱情其实就是这么令人感到惧怕的一件事情 但如果造物者愿意再给多一次机会 相信我们仍愿意不顾一切的走向那个地方   不管是谁 每个人都值得拥有一段属于自己的爱情 不管是谁 每个人都应该知道 属于自己的一个地方   2018年 51 伍冠谚 易桀齐 我知道有一个地方 一起追寻

《呜呜》是 Goose 我鸟的原创单曲，于2020年7月29日首次发行。在发行的第一个月内，在各大 平台获得了超过 4万次的收听率。这次新版本的 《呜呜》发行，Goose 我鸟与两位新加坡著名音 乐人 DSML（David Siow，M1LDL1FE 贝斯手）和说唱歌手 Axel Brizzy 合作。 《呜呜》探索了当今通信技术的喜悦与痛苦。 Goose 我鸟说：“虽然通信技术能够让我们跟在千 里之外的亲友保持联络，但当我们过于沈迷这些设备时，我们可能因此和身边的亲人渐渐疏远。” 新版本的《呜呜》，氛围悠闲，跟原版相比来得轻松，对喜爱 Chillhop 音乐的朋友会是种享受。 在制作过程中，DSML 刻意地将原版的节奏放慢，也利用了不同的和弦，给这首歌带来不一样的 味道。歌曲的低沉音调变得更浑厚，《Goose我鸟》的歌声也在他精致的处理下，从而增加了 LOFI 的风格。 “Goose 我鸟是老朋友，以前我们会在地下独立音乐场所一起表演。所以这次能够以不同的方式与 他合作真的很令人兴奋。本来我们在 WhatsApp（不是 telegram 哟）上闲谈，结果聊著聊著产 生了合作的念头。我对这首歌所想像的概念，风格，Goose 我鸟都很乐意接受。跟他合作很轻 松。” DSML 说道。 这首歌另外值得关注的是 Axel Brizzy 的说唱部分。 “2020年真是太悲惨了，但它迫使我们已不同 的形式去运用通信技术。Axel 在填写说唱歌词时，很敏锐地记录了这些经验，也同时诚恳地表达 对这非常时期的一些想法。 跟 Axel 一起合作也非常的愉快。” DSML 说到。 “当我知道自己不必以中文说唱时，我松了一口气。” Axel 笑著说。 新项双语作品将新加坡中英文音乐界的三个不同风格的音乐人聚集在一起合作。新版本的《呜 呜》将在 2020 年 10 月 23 日在各大数位平台发行。 “合作对我来说是一种释放。在创作的旅程上，我往往在编曲，写词方面遇到阻难。 有志同道合 的朋友彼此分享一些理念，互相切磋，一起突破这些障碍，是非常有意义的。除此之外，合作的 最终产品仍然保留著我们独特的风格，对我们的听众来说会是非常新鲜的体验。”Goose 我鸟 说。

《呜呜》是 Goose 我鸟的原创单曲，于2020年7月29日首次发行。在发行的第一个月内，在各大 平台获得了超过 4万次的收听率。这次新版本的 《呜呜》发行，Goose 我鸟与两位新加坡著名音 乐人 DSML（David Siow，M1LDL1FE 贝斯手）和说唱歌手 Axel Brizzy 合作。 《呜呜》探索了当今通信技术的喜悦与痛苦。 Goose 我鸟说：“虽然通信技术能够让我们跟在千 里之外的亲友保持联络，但当我们过于沈迷这些设备时，我们可能因此和身边的亲人渐渐疏远。” 新版本的《呜呜》，氛围悠闲，跟原版相比来得轻松，对喜爱 Chillhop 音乐的朋友会是种享受。 在制作过程中，DSML 刻意地将原版的节奏放慢，也利用了不同的和弦，给这首歌带来不一样的 味道。歌曲的低沉音调变得更浑厚，《Goose我鸟》的歌声也在他精致的处理下，从而增加了 LOFI 的风格。

用“机场大厅” 来挥别疫情，口罩里的世界，埋藏了多少无能言的渴望，与失守过的原貌心伤，特别感谢，阿丹老师为安苡葳谱上心里的呐喊，亲透出人性的不同面向角度。 李尉綮老师以Jazz harmony融和Pop Beat元素为导引、再加上慵懒、简约的伴奏风格、让听众纾发感受与各自不同内心的想像空间～ 我想唱出不畏惧世界的改变，同时能让心灵成长的更自由，再次邀约“触电”“我问天”等等..的经典创作阿丹老师，让我能脱掉口罩 只想唱一首歌..... 这世界上 没有人应该是孤独的，唱出口罩的美丽与温暖，不同以往电音的直嗓，也没有任何行销，纯粹做自己的大肆～唱出温度 ，不虚华的脚步，慢慢前往登机门～期待再次飞翔整片美丽世界⋯⋯

铁肺/唱将/粉红坦克⋯这些都是别人形容她的代号。 笑纳所有否定和肯定，内化之后的能量，她创出属于自己的音乐符号。 专辑揉合丰富的音乐元素，且大部分出自符琼音手笔。当过“不摇滚小姐”，2015年发出“也不是不会唱”之鸣，汇集细流，构筑出最能表现自己的音乐符号。 “假低调”自由的唱腔，戏谑的语气，专辑一开始就宣告了这张作品不会有你熟悉的游戏规则。“还没有game over就继续玩，谁知道会有什么迷的机关” “这么好的你们”写给十年出道至今，一直陪伴左右的歌迷们。唯一收录的慢节奏作品—“我喜欢将所有情感写得潇洒一些，眼泪少一点，包袱轻一点，才有办法走到最美的那天” 身为80后的小孩，“刷刷”通过传神的视角，撰写一部关于新旧媒体使用者的不适感。这是个三岁到八十岁，没人不被制约的大网路时代，只要越多人认定是真的，就可以划地为王，大肆宣扬。“还藏着一点过时的坚持吧，觉得越真越可贵” Rap词中“有实力 最重要 别装懂 做半套”传递了她的核心价值，不曾因为浪潮汹涌而动摇。 符琼音，一个你应该要知道的名字。 扫描她的符号，进入你渴求已久的音乐世界。

ShinyStars 星燕艺能学苑 Fairy雨䕕 2020首发艺人 歌曲介绍： 如同歌词所描绘的 :  “坚定的信念 它无与伦比，所有的努力都有了意义”。 拥有近半百万的超高人气网红 ‘雨䕕Fairy’，坚持自己的梦想，勇敢地跨出了在音乐旅途的第一步！ 首支单曲《始终如一》洋溢著女孩的纯真与对音乐的热情，满满的正能量，透过歌词的一字一句，雨䕕唱出了她的坚定，友谊的甜美果实，以及姐妹之间不离不弃的爱！ 就让我们进入缤纷的马卡龙世界，一起体会雨䕕与好姐妹们《始终如一》的情感吧！  幕后创作者： 此单曲由《华语乐坛金曲制造机 》凃惠源老师操刀编曲制作，在欢乐轻快的泡泡糖电子曲风中，融合了原声吉他轻快的和弦组合， 让歌曲充满了温暖及层次！ 吕婕菲《炫技唱作歌姬》老师 的作曲， 让每对听到《始终如一》的双耳像是被下了甜蜜咒语般，无法忘记那朗朗上口的旋律！ 在MV拍摄结束后也让现场的男孩工作人员体会到少女心的爆发 ，惊呼:“我们会永远记得这首歌！” 23岁唱作新人《音乐独角兽 夏沐 MELO MOON 》，她也与雨䕕一起突破挑战自己，担任填词 编舞以及《始终如一》单曲MV导演角色。 来自四个截然不同背景的： 歌声,、编曲,、作曲,、作词， 完美的融为一体，致所有人的《始终如一》。

年度必听温暖幸福情歌《礼物》 “在这大世界里画出我们的小地图 在小世界里画出最耀眼的大幸福” 新生代创作歌手 Ariel 蔡佩轩 继今年5月发表个人词曲创作单曲《青春有你》大受欢迎、成为各大校园引用传唱的毕业歌之后，这次接续发表的原创曲《礼物》又要再次感动每位听众的心！ Ariel曾在去年的生日当天在自己的脸书和YouTube发表了这首歌，做为送给粉丝们的《礼物》，感谢他们一直以来的支持和鼓励。优美的旋律加上隽永的歌词，这首歌当时一发表就获得前所未有的热烈回响，很多人纷纷表示被这首歌深深打动，听完整首歌后也让他们更懂得珍惜身边的人，因为那是他们生命中最珍贵的礼物！ 这一年半来要求将这首歌数位上架的声音从未间断；因此 Ariel 在举办完8月19日台北 Legacy 成功的千人演唱会之后，立刻马不停蹄投入《礼物》的制作。从重新编曲、录制、合音、混音到后制全部一手包办，希望能为《礼物》这首歌注入更丰富的情感，让整首歌曲能够更触动人心！ 在众所期盼中，《礼物》终于在各大数位平台跟大家见面了！希望这“远方来的乐谱”、“弹奏引领的音符”能够带给大家满满的幸福！ Ariel 疗愈的歌声，总是能让人在经过一天的疲惫之后得到完全的放松，是一种正能量的释放。你认识 Ariel 了吗? 从现在开始来听听她温暖又疗愈的歌声吧！

新台风女子组合“ＳＰＡＲＱ星火”同名单曲“ＳＰＡＲＱ”自由音乐风格结合了电子舞曲的动感氛围，以一种猜不到的神秘感让人耳目一新。 “ＳＰＡＲＱ”一曲反映了多数女姓内心的自觉，在每天承受与排放的各种不同的情绪之馀，学习接受真实的自己，摆脱美肌镜头的虚假设定，期许每一个女姓都能正面看待自己，认同自己，展开各种美丽的色彩人生… 制作人DAVID MAO说：“我们只是想呈现给大家一首歌，一首可以停止所有的负面的思考，积极正面的意向，用音乐让自己平衡，用旋律来维持平衡与价值，我们只想这样让这些女生快乐的唱著歌。” (SPARQ星火)团名取自英文“火花(spark)”结合“女王(queen)”，女团由长相甜美的颂安、充满阳光的宝蓉与外表冷艳的罗琳三名女孩组成，各自有著独特的人生背景，并肩作战却又呈现难以言喻的平衡，三人各有所长、却完全互补，团体形式虽近“唱跳女团”，但在统筹制作人DAVID MAO主导及规划下让每位成员都参与了创作，与以往的韩风或日式偶像女团大为不同。

只有懂得疗愈自己，才能疗伤别人 “孤独，是忧愁的伴侣，也是精神活动的密友”纪伯伦如此批注着。当孤单成为一种习惯，还是依旧会感到寂寞，习惯了一个人仰望天空，这样的钢筋水泥让人约束得窒息。充满的生活和那些交错的故事，我们还是会感觉到漫无边际的寂寞。一个人的时候一切如我，我如一切，站在时间刻画的路口还是没有等到那个熟悉的身 影守候… 假装洒脱 假装享受 假装好像自己没想象中落寞 为了最喜爱的生活 你会愿意坚持多久 忍受寂寞 3千多个日子，音乐路上的踽踽寂寞独行 陈谦文Wingle个人首单二部曲，最寂寞的最动人，关于寂寞_ 「不是每一个人都懂得单独与自己相处，开始学会做一个孤独者 学会等待，学会在独处中等待坚信的力量，是我的寂寞。」

钟舒祺 Sukie 新歌《裸泳》歌曲慨念源于80年代音乐与电影 无论是年代背景、拍摄采用的色调、服饰、妆容、歌曲、还有那年代的人不介意旁人的眼光，勇于尝试，大胆创新可塑性高这重要元素，他们对自我形象的接受程度相比起现今世代的人更直接更自由。　　 80年代电影内，人们是怎样凭空想像出未来世界的模样，用细致的表达方式，就是那些年代独有的特质和唯美的画面深刻的印象吸引着sukie，80年代的型格音乐歌曲旋律也启发了她的灵感，于是便制作了这首以80年代的音乐风格为创作蓝本的作品。 钟舒祺 ：我很喜爱80年代的音乐，而80年代的音乐风格也影响了我选取的音乐方向，为了能够完全地演绎80年代的氛围，今次由王双骏操刀，作曲编曲监制包办，由蓝奕邦填词，MV则由年轻导演KK和Jayco执导。 新歌《祼泳》的整个架构从拍摄Mv至作词、编曲和歌曲风格、发型设计、妆容以及服饰、搜寻Mv拍摄场景，并找来很多很特色道具为背景布置，所有都是精心设计！这次我参与了单曲封面相设计的部分，为了加重时代感，特意邀请电脑插画师谢永滔，按着设计了的封面相绘图，务求能细致的突显出80年代的感觉。 新歌《裸泳》想说的讯息，形容现代人习惯了的生活模式和处事态度，以及人与人之间的关系，往往深受环境的影响，被社会框架限制了自由，认同了自己在任何时候做任何事情都必需以虚伪的一面视人才是王道，人们都着重于里里外外一层又一层的把自我包装，不能让真正的自己或真实的内心感受表露出来。而忽略了其实我们可以选择坦言无惧的站于人前，活得自由自我。