冯帅龙笛子曲精选集
555

冯帅龙笛子曲精选集

主播:冯帅龙
此专辑收录的是当代笛子演奏家冯帅龙在香港大会堂举办个人独奏音乐会时所演奏的录音作品。
节目(6)
批量下载
加载更多
主播信息
冯帅龙

冯帅龙

冯帅龙,中国大陆新生代笛子演奏家、作曲家、配乐家。曾为央视和北京电视台多部晚会及多名歌手担任歌曲编曲及音乐制作。
关注
冯帅龙笛子曲精选集
555
此专辑收录的是当代笛子演奏家冯帅龙在香港大会堂举办个人独奏音乐会时所演奏的录音作品。
APP内查看主播
大家都在听
阳春
阳春
阳春 吴文光(古琴)/张维良(箫)/中国音乐家大系 中国非物质文化遗产项目:「古琴艺术 虞山琴派」 中国古琴大师吴文光 虞山吴门琴韵珍藏版 虞山派古琴宗师吴景略 古琴传谱 张维良 箫合奏 著名古琴演奏家、教育家,「虞山吴派」奠基人,一代宗师吴景略(1907-1987), 在中国古琴音乐的继承和发展有着极其重要的贡献,论者曾以「飞腾绮丽」赞誉其演奏艺术,称其:「既清新淡雅又气韵生动,既健美豪放又意境深远,既细腻精致又通畅阔达,其得心应手炉火纯青的演奏艺术打开了古琴音乐中新的视野,不仅达到了历来琴人所追求的理想境界,也使『曲高和寡』的古琴音乐更容易为现代人所理解与接受。」 2008年中央公布的第二批中国非物质文化遗产名录中就列出了虞山派古琴艺术,将它入选为中国传统文化保存和保护的重点项目,肯定了吴氏父子毕生对这一门音乐艺术所做出的热诚贡献,并颁布吴文光大师为该项目传承人。 古琴世家出身的吴文光大师,自幼受父亲吴景略大师真传,积累数十年,不仅演奏技巧精湛,更深悟其艺术真谛,不愧为虞山吴派的代表传人。1985~1990年,他更负笈美国,发奋攻读民族音乐学理论,获得博士学位,具有广博学识及独到的理论建树。吴文光的古琴演奏与教学,足迹遍及欧洲、北美及全亚洲诸地,所到之处,无不获如潮佳评,同时也为他积累了丰富的教学与演奏经验。由于师承吴景略开创的以气韵见长的虞山吴派演奏艺术,以表现自然之趣和擅长心理描写为追求,在深厚的传统文化底蕴与专业音乐基础训练及长期的生活磨练中,以自已独特的创见形成了新时代的文人行吟风格,把古琴的表现技术和美学理论向前推进了一步,让听者可从而领会出中国流传数千年来的古琴音乐其深刻内涵与美的真谛! 演奏家寄语 中国的古琴音乐孤高岑寂而与众不同,是由历史条件、社会环境和文化氛围所形成和决定的一种文人文化。然古琴音乐毕竟是音乐,也必具有音乐的某些共性,因此,琴乐不仅哲理性强,而且在演奏和审美方面也自成体系,这些特质是相辅相成的。希望透过这张激光唱盘的出版,能体现固有文化中的这种整合,并以此专辑奉献给听众们!
776
11
殇
殇 张维良/阎惠昌/中国音乐学院民族乐团/中国音乐家大系 当代笛箫名家张维良 箫的沉吟低啭珍藏版 阎惠昌 指挥中国音乐学院民族乐团伴奏 著名笛箫大师张维良大师为中国音乐学院器乐系主任、华夏室内乐团团长、南京东南大学名誉教授,他是集创作与演奏于一身、极富个人魅力的音乐艺术家,在笛、箫、埙的演奏和创作上斐然有成,被冠以「圣手箫王」之美誉。1987年在北京音乐厅举行,由中央民族乐团协奏,韩中杰先生指挥的个人独奏音乐会中,他首创将民族吹管乐器「箫」以独奏的形式搬上舞台,并划时代完成与交响乐队的合作。 「殇」专辑收录张维良与黄晓飞、高为杰、杨青诸位知名作曲大师通力合作的箫演奏作品,用他出色的演奏技巧与对乐曲的精辟理解突显箫的低沉委婉个性:赋予古曲《流水》、近代的《良宵》以时代气息,在描写孔子悼颜回之哀思的《殇》箫曲中充分流露中华神韵,在在展示了中国古老的箫已幻化出现代独奏乐器的素质,并推向一个新的艺术境界;赋传统以新意,历艰辛而拓展,一派新姿已绰约可见,犹如凤凰涅盘后之再生! 张维良大师将自己从事演奏专业的体会与教学实践相结合,由人民音乐出版社为他出版了【笛、箫演奏法】一书,成为后进普遍学习经典;其研究论文「笛箫乐器呼吸理论及其实践」亦获得专家的高度评价。尤其近年来培养出的学生或在中国境内各项重大比赛中获奖、或跻身于各专业文艺团成为骨干力量!
737
10
阳关三叠
阳关三叠
阳关三叠 孙贵生/张福全/楚世及/北京中国古典乐团/中国音乐家大系 当代古琴名家孙贵生 辨梦琴缘续千年珍藏版 张福全、楚世及 指挥北京中国古典乐团伴奏及协奏 列名【今虞琴刊】历代名琴谱之「辨梦」古琴为北宋名家黄谦所收藏,琴款为仲尼式,通体蛇腹断纹,该琴音韵古雅,清越中见醇厚。当代古琴名家孙贵生是已故古琴大师查阜西先生入室弟子,琴艺洒脱温婉,出神入化,尽得查公真传,正与此千古名琴相得益彰!孙贵生自1959年师从著名古琴学家查阜西大师习琴,其后又受教于广陵派古琴大师张子谦及虞山派古琴宗师吴景略,深得三位大师之耳提面聆,琴艺自成一格。 查阜西大师是史上少有的古琴全面艺术大家,曾组织今虞琴社,历任中国音乐家协会副主席,中央音乐学院民族器乐系系主任,北京古琴研究会会长等职;在古琴艺术研究、教学、创作、演奏以及组织领导古琴学术研究、艺术活动等方面做出了令人景仰的贡献。查阜西大师因对琴曲《潇湘水云》的打谱赢得了「查潇湘」的美誉,其古琴演奏具有一种悠然从容、疏朗真挚的精神,以古琴的艺术性鲜明地体现了文人的精神面貌、思想情趣。查大师曾编着古琴书籍【存见古琴曲谱辑览】、【琴曲集成】(第一辑),并在当时率领古琴调查组整理、搜集了大量琴学史料,留下了大量极其珍贵、不可复得的琴曲钢丝录音数据,现在琴人常备的「老八张」唱片正是其中的一部分;【查阜西琴学文萃】则是查大师留给后人的最后一部关于古琴的遗著。查阜西大师亲炙之门生为数不多,较具代表性者有现任中国琴会会长李祥霆、北京古琴研究会会长吴钊、古琴名家孙贵生等人。 本专辑由孙贵生大师弹奏「辨梦」名琴,所收录乐曲细说春秋、东汉、六朝、唐、宋、明、清直至现代,不论是琴箫的对答、小合奏的烘托,或是大乐团的造势,都令人耳目一新;优美动听的清新曲调,不但倍增中国琴曲之亲和力,更赋予古琴艺术以划时代的新生命。
1044
13
华夏锣鼓演义 写意篇
华夏锣鼓演义 写意篇
华夏锣鼓演义-写意篇 朱啸林/韦俊/中央民族乐团/中国音乐家大系 ⊙中国打击乐大师朱啸林 鼓乐情韵升腾国际发烧版 II ⊙刘峪升、朱啸林 作曲及编配 ⊙韦俊 指挥中央民族乐团伴奏 中国打击乐大师朱啸林的演奏功力坚实且音乐修养丰厚,他认为打击乐采撷了乐曲的灵魂「节奏」予以发挥,非但未使之见肘,反若执牛耳般抓住了关键,因此他成功地以传统音乐的形式和特征汲取并融合外来文化特质,衍化出中国大鼓的时代震撼力! 【华夏锣鼓演义】套装专辑「写意篇」中的创作曲《鼓魂》鼓套子节奏及强弱变化复杂,击鼓技术难度极高,充分展现出了低音大鼓前所未有的巨大能量!威风大鼓独奏创作曲《落叶》、《听雨》、《冰灯》在生动而细腻地刻画大自然景象的同时,更将中国大鼓多样化表现的魅力所在展现无遗;《变鼓》采用特殊的击打技法,吸收了苏南吹打中的《快鼓段》及《夜深沉》的鼓套加以变化发展;《禅寺钟鼓》用钟、鼓、木鱼等乐器展现了一个庄严肃穆、祥和安宁的禅门意境,乐曲后段引入道教音乐来表现出寺庙活动;《神驹》乐曲中使用了十八件打击乐器,不但演奏技艺高超,录音技术之突破亦属空前! 音响在流动、情韵在升腾,朱啸林大师勤于中国打击乐艺术的研究并博采众长,在持久的音乐实践历程中早已积累了大量优秀曲目,「华夏锣鼓演义-写意篇」创作专辑为您展示出中国打击乐高难度技法之斑斓神采以及演奏家无与伦比的深厚艺术底蕴! 演奏家寄语 民族打击乐的传承和发展,有赖于历代无数杰出名家们的艺术创造,他们通过千锤百炼,精益求精,希望能博采众长并发挥自已最大限度的创造性,以达到更高的艺术境界。然而,时光荏苒,在这些孜孜不倦的追求之后,还须借着高科技的现代技术将它完整而忠实地记录下来,才能永久保存这些表演艺术于精华的境界! 作为一个艺术追求者,我很幸运地能有机会与中国龙企划组合制作团队合作,出版了个人第一张激光唱片专辑【神驹】,并且受到了许许多多朋友们与打击乐同仁的褒扬与认同,我满心欢喜,但也自觉意犹未尽!接下来又呈献给大家的【鼓魂】专辑,更以中国传统音乐的固有形式和特征为本,在汲取外来文化并与之碰撞、融合的过程中,进行着自身的衍化与转折,完成了这一张融入数首创作曲的击乐专辑,我衷心地期待着各位朋友们的热心指正!
135
7
华夏锣鼓演义 传统篇
华夏锣鼓演义 传统篇
华夏锣鼓演义-传统篇 朱啸林/韦俊/中央民族乐团/中国音乐家大系 ⊙中国打击乐大师朱啸林 鼓乐情韵升腾国际发烧版 I ⊙赵咏山、刘峪升、朱啸林 作曲及编配 ⊙韦俊 指挥中央民族乐团伴奏 中国打击乐大师朱啸林的演奏功力坚实且音乐修养丰厚,他认为打击乐采撷了乐曲的灵魂「节奏」予以发挥,非但未使之见肘,反若执牛耳般抓住了关键,因此他成功地以传统音乐的形式和特征汲取并融合外来文化特质,衍化出中国大鼓的时代震撼力! 【华夏锣鼓演义】套装专辑中,「传统篇」收录由他领奏的中国古典打击乐曲与流传久远的民间通俗乐曲,包括庄严肃穆的《祭孔乐舞》《钟声偈》,优美华丽的鼓乐舞蹈《扇舞》《孔雀舞》《清宫宴乐》,地方特色独具的鼓乐《花伞与兰花》《龟兹古韵》,钟磬古乐《梅花三弄》,民族打击乐经典乐曲《夜深沉》《将军令》《渔舟凯歌》,共使用五十余种原系各民族所特有之传统打击乐器,是蕴含中国击乐艺术精髓的超优专辑。 音响在流动、情韵在升腾,朱啸林大师勤于中国打击乐艺术的研究并博采众长,在持久的音乐实践历程中早已积累了大量优秀曲目,通过「华夏锣鼓演义-传统篇」为您展示出中华文化无与伦比的斑斓神采! 演奏家寄语 民族打击乐的传承和发展,有赖于历代无数杰出名家们的艺术创造,他们通过千锤百炼,精益求精,希望能博采众长并发挥自已最大限度的创造性,以达到更高的艺术境界。然而,时光荏苒,在这些孜孜不倦的追求之后,还须借着高科技的现代技术将它完整而忠实地记录下来,才能永久保存这些表演艺术于精华的境界! 作为一个艺术追求者,我很幸运地能有机会与中国龙企划组合制作团队合作,出版了个人第一张激光唱片专辑【神驹】,并且受到了许许多多朋友们与打击乐同仁的褒扬与认同,我满心欢喜,但也自觉意犹未尽!接下来又呈献给大家的【鼓魂】专辑,更以中国传统音乐的固有形式和特征为本,在汲取外来文化并与之碰撞、融合的过程中,进行着自身的衍化与转折,完成了这一张融入数首创作曲的击乐专辑,我衷心地期待着各位朋友们的热心指正!
592
12
春江花月夜
春江花月夜
中国浦东派琵琶大师林石城(1922-2006)是著名的琵琶演奏家、教育家;其琵琶演奏的技艺高深精湛,修养广博宽厚,对于琵琶的吟类变化、轮滚四条弦及其弦数变化,半秒钟内并四弦,推类、拖类等高难技法与乐曲,演奏起来尤为得心应手,指上功力已臻炉火纯青。他在琵琶艺术的发展上做出非常卓越的贡献,海内外弟子盈门,桃李满天,造就了不少中、青年琵琶艺术人才,曾获颁国家级教学成果奖。2002年林石城大师获颁中国音乐金钟奖「终身荣誉勋章」,正是对他艺术成就的最佳表彰;在2008年公布第二批中国非物质文化遗产名单时,浦东派琵琶艺术获选列入保护名录,做为当代浦东派琵琶艺术的发扬光大者,林石城大师对中国民族音乐所做出的贡献是无远弗届的!! 《春江花月夜》专辑为林石城大师登峰造极之作,呈献了由他弹奏的琵琶代表性传统武曲《海青拿天鹅》完整版本,更藉由琵琶与古筝合奏、琵琶二重奏以及乐团的编配等各种不同形式,将脍炙人口的《春江花月夜》、《月儿高》、《行街四合》、《平沙落雁》、《出水莲》等经典名曲,赋予亲切多样的艺术风貌;《普庵咒》《秋胡行》《醉归曲》则是林石城大师深入生活,通过重新整理和亲自谱曲,对人物的一些心理活动和神态做出了细致的描绘;这是一个音乐欣赏性相当高的珍藏版纪念专辑。
1111
9