【剧火】《马不停蹄的忧伤》专访(上)

00:00
31:34
听完整版
主播信息
RadioX拾音

RadioX拾音

传递声音的力量
关注
iMusical Radio 音乐剧电台
67
【iMusical Radio】(音乐剧电台),带你走进音乐剧的世界。 iM电台共分四大板块 1.【剧组面对面】:音乐剧剧组专访 2.【卡司驾到】 :音乐剧演员专访 3.【爱聊音乐剧】:音乐剧主创等相关人员专访 4.【剧在上海】 :为大家带来上海最新音乐剧演出推荐 更多音乐剧内容请关注www.iMusical.cn
发光实验室 Sparkling Lab
--
「发光实验室」是RadioX旗下专注于现场音乐的电台节目,流连于Livehouse、音乐节等音乐现场,为你发掘闪闪发光的宝藏音乐人,带来最具现场感的听觉享受。
人生建筑事务所
--
RadioX旗下以建筑为话题的圆桌谈话类节目。我们关注建筑与人的关系,希望与大家一起解构建筑与人生交织缠绕的城市多面体,自由地阅读建筑、融入城市、体味人生。
APP内查看主播
节目详情


音乐剧《马不停蹄的忧伤》

轻松·治愈·温暖

根据音乐人黄舒骏作品改编的华语原创音乐剧《马不停蹄的忧伤》于11月17日结束了上海站的演出,12月将开启100场巡演,马不停蹄地向全国奔去!

12月13日-15日

马蹄即将在南京暖心上演

一部让人会笑会哭、引人共鸣的音乐剧

大家等等等等等的卡司

今日立刻马上就宣!!


青春是一首“永恒的歌”


三十年前,《马不停蹄的忧伤》是一首记录了少年远去爱情的流行歌曲,一张直指人心的音乐专辑。承载着青涩少年的梦想,承载着一代人青春的记忆。

三十年后,《马不停蹄的忧伤》已成长为一部浪漫温暖的音乐剧,歌词戳心洗脑直抒胸臆,旋律上头。轻松愉悦,尽情享受收获快乐!

在上海末场演出彩蛋中,词曲作者黄舒骏老师提及他很介意大家说这些是“老歌”。卫安的饰演者张博俊讲到这些不是老歌,而是“永恒的歌”。

时间为这些歌增添了别样的韵味,歌词直击人心。时代变了,每个年龄段的烦恼却都相似。


马蹄不只是爱情 还有青春、梦想与坚持

一个奇幻浪漫的爱情故事,串联起剧中人的友情、亲情。他们面对自己的爱情、追逐自己的梦想和与亲人相处的那些故事,引发两代人的情感共鸣。忆起过往,珍惜当下。把握真爱,不再等待!

是正值青春年轻,


为梦想努力奋斗的自己;

是诉说心事的真心朋友;

是分享喜怒哀乐的闺蜜;

是父母曾经年少时的美好往事……

为爱而勇敢,为梦想而坚持!

<上海部分repo>





南京站卡司排期


作品介绍 |音乐剧《马不停蹄的忧伤》


黄舒骏,中国台湾天才音乐人,以长篇叙事刻画人生、感情,在华语乐坛独树一帜。他的歌曲叙事性极强,富有故事性、画面感、哲理内涵和青春气息;抒情示意恰到好处,诚恳又能引起共鸣。音乐剧选取黄舒骏的18首曲目,编创了一个奇幻复古、富有感染力的故事。

音乐剧《马不停蹄的忧伤》概念源起于《永远20岁》中的歌词:“只要有一天真爱出现,她就会安心老去”。本剧诠释女人为什么不能老的秘密,通过优美动人的旋律,扣动观众心中最柔的情感世界。


 剧情介绍 |奇幻复古浪漫的爱情故事

林宝笙,一个拥有二十岁的青春容貌,但行为举止却非常老派的古怪女子。如此神秘的她,在漫长的岁月中孤独前行。究竟,她不老的秘密是什么?直到,歌手姜大宇的出现,似曾相识的“他”将尘封已久的往事唤醒。面对时光的尽头,她是放弃不朽的生命,还是为爱重生?一段奇幻的爱情童话,在动人的旋律中就此展开。




展开
大家都在听
海菲兹《超技神琴》
海菲兹《超技神琴》
这张专辑是珍贵的海菲兹小提琴精选,包括了几首著名的小提琴协奏曲和奏鸣曲中最经典的乐章。整张专辑皆是动听的小品,在海菲兹华丽炫目的技巧、滑顺细致的音色下,显得典雅优美。如第一首维塔利的《恰空舞曲》、第五首肖松的《小提琴、钢琴和弦乐四重奏》的协奏曲是较罕见的精采曲目,其在海菲兹独特的滑音和绝佳的断奏、跳弓下,展现了一代大师的风格和典范。海菲兹的演绎最大的特点就是很霸气,一上来的《恰空》,绝对能让人精神为之振奋。这首《恰空》不是来自于巴赫,而是另外一名音乐家维塔利,同样让人惊喜不已,海菲兹饱满的情感融入精湛的技巧,实在是太美好了。 这张专辑入选《刘汉盛榜单》第39:专测小提琴之六。入选原因:这是一张最严苛的小提琴考验CD,所以我特别把它放在小提琴的最后一张。说它是严苛的考验并不是说这张CD录音效果非常好,反而,内中有些是单声道录音,而且,是一般水平听起来都不好的单声道录音.可是,如果您的系统高频段调整得够好时,海飞兹那把琴所表现出来的美丽音色会让您感动,否则,您就会误会这是一张很难听的小提琴录音。再者,这张法国版的CD收录了我遍寻不着的Vitali《夏康》。这首曲子在LP时代我就非常喜爱,可惜一直找不到CD,幸好现在终于出版了,而且摆在第一首。老实说,光听第一首海飞兹那外冷内热、充满张力的演奏就已值回票价。对了,第十四首好像是海飞兹亲自报了曲名。 难关:第一首是最严苛的考验,它是小提琴与管风琴的合奏。如果您听到的管风琴够柔美,而且小提琴的琴音能够泛出光泽,有甜味,并且有琴板振动的质感时,您就是音响调整的大师了。至于一般人所听到的小提琴声音,可能会是偏硬偏涩偏干,而且没有光彩没有甜味的。第一首调完再调第十一首,也是同样的要求。假若您将第一首与十一首调出我说的味道,那么往后您的小提琴表现将打遍天下无敌手,更不要说您在听第七、八、十首时会有多感动了。
15
15
费拉斯《小提琴演奏录音集》
费拉斯《小提琴演奏录音集》
这套13CD合辑收录了法国小提琴家费拉斯的演奏录音,合作的音乐家包括小提琴家梅纽因、大提琴家托特里埃、指挥家普莱特、西尔维斯特里等。 克里斯蒂安·费拉斯(Christian Ferras,1933-1982)法国小提琴家。费拉斯生于勒图盖(Le Touquet)、逝于巴黎。幼年由父亲启蒙习琴,早年师从比斯泰西教授(Charles Bistesi)、就学于尼斯音乐学院;八岁考入巴黎音乐学院深造,转投伊萨伊的学生、著名小提琴教授卡尔维特(Joseph Calvet)门下。十三岁以独奏家身份在巴黎举行首演、获得巨大的成功。几经周折,费拉斯而后成为一代宗师乔治·埃奈斯库(Georges Enescu,1881-1955)的学生、最后一名关门弟子。乔治·埃奈斯库作为二十世纪早期最伟大的小提琴大师之一,也是杰出的作曲家和小提琴教育家,曾培养了耶胡迪·梅纽因、阿瑟·格吕米欧和艾达·亨德尔等名垂史册的风云人物。1948年,十五岁的费拉斯在“斯赫维宁根国际比赛”中获奖,翌年再获隆-蒂博国际小提琴比赛第一名、从此声名大振,成为欧洲乐坛上显赫的新人,在国际古典乐坛一举成名,时年仅十六岁。 克里斯蒂安·费拉斯与指挥大师卡拉扬之间有着非常密切的关系,卡氏一生尽心扶植了两位优秀的小提琴演奏家,一位是才情兼备的安妮·索菲·穆特,另一位就是克里斯蒂安·费拉斯。被卡氏看中、挑选上的、具是有着非凡天才的杰出演奏家。费拉斯获此殊荣后,便牢牢巩固住自己国际小提琴一流大师的地位。 费拉斯属于才华纵横、灵巧华丽型的演奏家,他的演奏以高超的技巧闻名、弓法强而有力。首先,他具有均衡、清晰、精致的演奏技巧,这为他丰富的音乐表现力提供良好的技术保障。此外,敏锐而细腻的乐感加上强烈的色彩变化感觉,使得他的演奏更加深刻、感人,色彩缤纷;异常明快、富有青春气息中更有雅致、华丽和纤巧的演奏特征。而这些恰恰尽是法比学派的精华。费拉斯也是《四大》小提琴协奏曲最优秀的诠释大师之一。
38
108
评论(0条)
快来抢沙发吧!
打开蜻蜓 查看更多