小克莱伯《舒伯特、勃拉姆斯、瓦格纳作品》

小克莱伯《舒伯特、勃拉姆斯、瓦格纳作品》

这张专辑是指挥大师卡洛斯·克莱伯率领维也纳爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团,演奏舒伯特《第八交响曲》、勃拉姆斯《第四交响曲》、瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》第三幕。 小克莱伯的指挥,比托斯卡尼尼要富有灵气,比富特文格勒要严整,比卡拉扬要丰厚。小克莱伯的指挥有力、新鲜、深刻、流畅、富于激情、具有生动的现代感。 小克莱伯成就的奥秘,一是过人的音乐表现力,二是对音乐的深深投入。多明哥在科文特花园剧院演出《奥赛罗》时对克莱伯有一段评论:“克莱伯吃透了这部戏,以致可以读穿谱子揭开作曲家内心深处的一切,把作品中包含的全部感情与冲突表现出来。然而,听起来却是如此自然、简单,经过悉心准备,得来却显得毫不费力。演出时,我们绝无重复之感,每晚的演出都有新的感受喷发出来。” 小克莱伯的指挥从结果上讲有力而和谐、深刻而自然、丰满而又纯净、流畅而又严谨,这一切是他通过事先和现场的深深的、专注的投入而实现的,当然,他的艺术理解力和音乐表现力的天赋则是其成功的保证。他的演出曲目也不很多,歌剧主要只有:《自由射手》、《茶花女》、《奥赛罗》、《艺术家的生涯》、《特里斯坦与伊索尔德》、《蝙蝠》、《玫瑰骑士》、《沃采克》。克莱伯是指挥歌剧的大师,他以忠实于原作而又常有神来之笔而为人们津津乐道。他强调音乐的线条与和声的变化,对作品的诠释总能有独到的见解,音乐评论家们认为是在其中运用了几何学的原理。他是一个完美主义者,又被称为是“给古老的交响乐焕发出新生命的人物”。
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范·克莱本《柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫》
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这张专辑收录了美国著名钢琴家范·克莱本演奏的柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》、拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》。克莱本的版本公认是柴一最经典演绎之一。音色雄浑开阔,爆发力强,同时抒情段落温柔真挚;康德拉申的乐队配合,保留俄式宏大悲壮气质。开篇辉煌主题、第二乐章的静谧、终乐章的狂欢,都充满感染力。克莱本演奏的拉二厚重深情,没有过度煽情;莱纳的芝加哥交响乐团控制力一流,铜管辉煌、弦乐绵密。尤其第二乐章柔板,钢琴与乐团交融极美。 1958年,年仅23岁的美国钢琴家范·克莱本远赴莫斯科参加第一届柴科夫斯基国际钢琴大赛,一举夺得金奖,在冷战时代成为轰动美苏两国的文化事件。赛后回到美国,他和大赛时的苏联指挥康德拉申,在卡内基音乐厅深夜录制了这个版本的柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》,从午夜录到凌晨四点。这张录音原版LP,是古典音乐史上第一张获得白金唱片认证的古典专辑,销量打破古典唱片纪录,也是克莱本一生最具代表性录音。 时隔四年多,克莱本与传奇指挥莱纳、芝加哥交响乐团合作录制拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》。莱纳麾下的芝加哥交响乐团音色华丽厚重,把拉二那种忧郁、澎湃、浪漫浓烈的特质充分释放,是克莱本为数不多的拉赫录音代表作。
塞戈维亚《罗德里戈、庞塞、波凯利尼作品》
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这张专辑是一代吉他宗师塞戈维亚的吉他协奏曲代表作录音。这个录音的价值不在于曲目本身的资料性,而在于它给我们一个全新的视角,去欣赏这位伟大的吉他演奏家精湛的技艺。 我不想枯燥地描述塞戈维亚如何用不同的语调来演奏乐曲,或对每一个乐句施以微妙的力度变化,我只想说这种第一流的演奏艺术现在已经几乎消失了。 第一部罗德里戈的《绅士幻想曲》,1958年题献给塞戈维亚,此录音正是同年在旧金山交响首演后与首演指挥、多年好友Jorda合作,相比《阿兰胡埃斯》更像小品合集,并没有典型三部曲式结构。而第二部《南方协奏曲》也是墨西哥作曲家庞塞题献给塞戈维亚,完成于1941年。第三部不同前两首热情的西班牙色调,是对意大利作曲家、大提琴家波凯利尼《大提琴协奏》的改编,更多体现意大利古典风格,大段的吉他与小提琴对话。 三部作品总体保持一贯细腻柔美、优雅十足,但我个人欣赏吉他热情夸张一面,在此塞戈维亚极其节制,但他营造的独特沙龙气氛,那份迷离柔和的音场,又是一般同行无法企及的。 录音整体偏向独奏,弱化乐队。聆听时感觉伴奏的乐器重奏组被放置得有些太靠后了,其实虽然他们的演奏很活跃、很出色,但丝毫不能掩盖独奏部分塞戈维亚的精湛演奏。录音室音色略微偏干而紧,对于讲究音色的吉他来说很不利。
鲁宾斯坦《贝多芬·第四、五钢琴协奏曲》
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这张专辑是钢琴大师鲁宾斯坦与指挥家莱因斯多夫率领的波士顿交响乐团合作,演奏贝多芬《第四、五钢琴协奏曲》。鲁宾斯坦曾数次录制这两部作品,此版与莱因斯多夫合作的诠释追求作品的结构完美,能很好地控制音响及音色上的变化,使其显得异常鲜明和富有特色。 《G大调第四钢琴协奏曲》作品58号,作于1805年至1806年间。在这部作品中,贝多芬开创了一个全新的钢琴协奏曲形式,开篇即由钢琴独奏出第一主题,并且这是一部异常柔美的协奏曲。 《降E大调第五钢琴协奏曲》作品73,作于1809年。是贝多芬所有的钢琴协奏曲作品中,规模最为庞大的一部,故常被人称为“皇帝”协奏曲。而事实上,本曲也确实具有堂堂王者风范。但是“皇帝”这一标题并不是贝多芬自己命名的,也不可能和某一位特定的“皇帝”有关,公认的说法是由于本曲在当时被誉为无可争议的“协奏曲之王”,故此得名,并沿用至今。在本曲中,作曲技巧炉火纯青的贝多芬,又设计出众多崭新的思路,整部作品在工稳的结构中蕴含着壮阔的波澜、变化无穷的旋律,尤其以主奏钢琴的花奏开始的第一乐章,一开始便给听众以极端宏伟、华丽的印象。
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弗朗西丝·布莱克《你脸上的笑容》
弗朗西丝·布莱克《你脸上的笑容》
这张专辑是爱尔兰女歌手Frances Black在1996年发行的,她的齿音和咬字的准确性达到惊人的程度。专辑录音非常清晰,透明度极高,音质使人震惊,音场定位无懈可击,是发烧女声典范之作。 在爱尔兰,Black家族和Black姐妹是一个密不可分的话题。虽然对中国的乐迷来说,大家更为熟知的是Mary Black(黑玛丽),事实上Mary Black的妹妹Frances Black以其甜美的声线在爱尔兰一样享有盛名,而且更受欢迎。这一点总让我想起爱尔兰另一个赫赫有名的家族乐团Clannad,同样这个家族乐团的两朵姐妹花Enya和Moya,也是姐姐Enya名声在外,而妹妹Moya在爱尔兰国内更受欢迎。 1986年,Frances Black在布莱克家族合唱团中正式开始了她的职业乐坛生涯。之后,布莱克家族乐团开始了国际巡回演出,他们的足迹遍及了欧洲、伊拉克以及美国等地,这标志着布莱克家族乐团已经成为了一个国际化的乐团。随着家族合唱团的大获成功,Frances Black意识到自己在海外的发展空间将更为广阔,于是她决定离开家族合唱团独自单飞。 1992年,单飞之后Frances Black来自爱尔兰纽里的歌手兼音乐人基耶兰·高丝合作,并且出了一张名为《Frances Black and Kieran Goss》的专辑,两人一起在世界各地举行巡回演出。同年,Frances Black的新专辑《女人心》中的两首单曲在爱尔兰音乐排行榜上创下了引人注目的好成绩。在首版发行两年之后,还顽强地停留在排行榜上,Frances Black于是成为爱尔兰最受欢迎的女歌手之一。
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平诺克《亨德尔·水上音乐》
平诺克《亨德尔·水上音乐》
这张专辑是英国指挥家平诺克与他组建英国协奏团合作,演奏亨德尔《水上音乐》。录音中由小提琴家Simon Standage、Elizabeth Wilcock担任独奏。平诺克与英国协奏团所演绎的巴洛克作品在专业评论界是拥有极高评价的,平诺克对古乐深厚的研究以及英国协奏团清澈、明快的音色,在录音中显露无遗,他们的合作将这部充满欢快旋律且舞蹈性很强的作品演绎的行云流水。这张专辑完整包含了《水上音乐》所有的三组曲目,极具收藏价值。 《水上音乐》HWV 348-350,是一部管弦乐组曲,作于1717年。传说是在英国伦敦泰晤士河上为新即位的英皇乔治一世演奏的,故称“水上音乐”。《水上音乐》与亨德尔的其他器乐作品相比有很多不同,其中采用大量的铜管乐器便是最突出的特点。因为要在露天表演,所以需要整个乐团拥有比较大的音量,因此作曲家刻意增加了铜管乐器的数量,这在当时算是一个不大不小的创举。在音乐艺术性方面,《水上音乐》曲调新颖,情绪积极、活泼明快,充满着巴洛克宫廷贵族气息。其实根据一些文献的记载,《水上音乐》最早的原始手稿早已丢失,目前演奏的版本主要采用卡尔·莱德利希·克里塞德核定、整理并改编的复原版本。全集共计19首曲子,根据亨德尔前后参加过三次水上夜游的经历,又分为三套组曲。其中第一组曲包括前10首F大调的曲子,第二组曲则包括5首D大调曲子(11-15),G大调的最后四首曲子(16-19)则为第三组曲。
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莉莉·克劳斯《钢琴演奏录音全集》
莉莉·克劳斯《钢琴演奏录音全集》
这套合辑收录了钢琴家莉莉·克劳斯1933-1958年录制的作品。这套合辑中的大部分唱片都被音乐爱好者视为经典之作和必备藏品,尤其是莉莉·克劳斯与威利·博斯科夫斯基以及、西蒙·戈德伯格合作演奏的莫扎特和贝多芬《钢琴与小提琴奏鸣曲》。这套合辑还收录了海顿、舒伯特、肖邦的作品,最为珍贵的是巴托克的作品,莉莉·克劳斯曾跟随巴托克学习,并从他那里学到了独特的钢琴演奏技巧。她那毫不矫揉造作、充满独特活力且可以说是带有细腻敲击感的钢琴演奏风格,无疑是从巴托克那里传承而来。修复精美的音质,使得这个版本成为任何精心构思的收藏中的推荐之选。莉莉·克劳斯对于有鉴赏力的行家而言,始终是一位杰出的钢琴家,如今她终于得到了应有的认可。 莉莉·克劳斯(Lili Kraus)是二十世纪伟大的钢琴家之一。她演奏的莫扎特作品超凡脱俗,而她演绎的充满戏剧性的舒伯特作品也是如此。一位既是钢琴家又是管风琴师的朋友说,他认为莉莉·克劳斯演奏莫扎特作品时不使用踏板,正因如此,她才能弹出那般细腻的连奏。我不知道这是不是真的,但我唯一一次现场听她演奏时,完全被震撼了。她的音色如此美妙,拥有伟大的灵魂,是一位独特的情感传达者。观众都为之疯狂。
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