化學節奏

Maybe the future is the past.

与亨德尔同神游CHILL WITH HANDEL

Maybe the future is the past.

在这张专辑中，收录了爵士、古典、世界及新世纪美声等发烧音乐类型，也收集了多位一流艺人的作品，如德国天才美少女珊卓拉的《浮生之恋》、格莱美奖现代拉丁音乐奖得主路易斯康提的《古巴舞》、拥有英国最后秘密美称的卡罗姬所轻声演唱的《旧日时光》、或是英国爵士小提琴大师葛瑞波里的《吉普赛》、号称琴魔帕格尼尼接班人的小提琴家阿卡多所演出的《探戈》，还有音色醇美如比莉哈乐黛的爵士女歌手泰芮的《当爱情来时》等。

这张专辑收录了安得拉斯·席夫的演奏录音，包括巴赫的键盘作品、莫扎特、舒伯特的钢琴独奏作品。安得拉斯·席夫（Andras Schiff，1953年12月21日-）英国籍匈牙利钢琴家。他的演奏以精致品味和透彻的结构著称，这种特性使他演奏的巴赫作品（以现代钢琴演奏）成为别树一格的盛事。他被认为是古尔德之后，最具权威性的巴赫诠释者。 安得拉斯·席夫1953年生于布达佩斯，自幼接受音乐及钢琴教育，1968年赢得匈牙利电视台青年演奏家大赛首奖。先后跟随卡多萨、拉多斯与马尔科姆学琴，1972年于布达佩斯首度公演，按着在欧洲、美国和日本演出。先后在莫斯科(1974)和英国利兹(1975)钢琴大赛获奖，随即在世界各大音乐中心展开演奏活动。席夫经常受邀在萨尔兹堡音乐节中演出，其小提琴家妻子Yuuko Shiokawa也在当地莫扎特音乐院。他对室内乐富有热情，1989年在萨尔兹堡附近的蒙德西创设自己的音乐节。他的唱片赢得许多知名大奖，其演奏以精致品味和透彻的结构著称。

斯卡拉蒂一生中共作有550余首键盘奏鸣曲，这些奏鸣曲大多是单一乐章，二段式，前后两半部都要反复，篇幅短小，但都有丰富的内涵。这些奏鸣曲旨在拓展链盘乐器的表现能力，其水准可与巴赫晚期作品媲美。斯卡拉蒂在音乐史上的贡献在于对键盘乐技巧的革新，他引入许多新技巧，在西班牙创作的550首单乐章奏鸣曲既是练习曲又是预示着奏鸣曲形式的革命性作品。

明亮活泼BRIGHT AND LIVELY

这张专辑是钢琴家拉罗查演奏格拉纳多斯的几部著名钢琴小品集。 《六首西班牙民谣小品》是以西班牙民间音乐元素为创作特色的组曲，旋律优美流畅，既有巴斯克民间舞曲节奏的运用，也有吉他拨弦乐器的模仿，充满了浓郁的西班牙风情，曲风热情洋溢、生动活泼。 《升C大调音乐会快板》作于1903年，是格拉纳多斯应马德里音乐学院校长的要求，应征音乐学院学生的钢琴比赛用曲而创作的。此曲在当时获得了优胜奖。这是格拉纳多斯钢琴作品中的艺术珍品，是他最为华丽和难度最大的作品。虽然它的演奏技巧非常难，但也不能阻挡人们对它的喜爱，多次被钢琴家们灌录在唱片中。 《浪漫场景》作于1903年，并于1904年11月20日首次公演。这部作品是格拉那多斯最著名的钢琴组曲之一，在创作期间受到肖邦及同时期浪漫派音乐家舒曼、李斯特等人的影响，和早期的音乐创作相比，这个时期的作品有了很大变化，其演奏技巧加难，音乐中无不充斥着快速琶音、多声部的音乐织体，作品无论从技巧还是音乐表现力上都更具张力。此时的音乐创作，格拉那多斯将浪漫派技法融入到西班牙民族艺术文化中，其作品具有深刻的艺术内涵和审美趣味。该作无论在深度还是艺术手法上都拓展了其晚期杰出作品《戈雅之画》，著名钢琴家拉罗查曾说“自从发表《浪漫场景》以来，作品最引人注意的地方在于洋溢的浪漫主义”。

这套10CD合辑收录了捷克裔美籍钢琴家鲁道夫·弗库斯尼1949-1962年的演奏录音，包括雅纳切克、马蒂努、德沃夏克、勃拉姆斯、弗朗克、贝多芬、莫扎特、舒伯特、肖邦、舒曼、德彪西、穆索尔斯基的钢琴作品或室内乐作品。弗库斯尼是演奏捷克斯洛伐克作品的专家，他录制的雅纳切克、马蒂努、德沃夏克钢琴作品，深受乐迷们的推崇。

这张专辑收录了20首马沙利斯最精彩的古典小号演奏，这些录音表现出惊人的技巧性和无与伦比的音乐性，更重要的是，马沙利斯以他的敏锐直言出人类生命中的不确定性，并以他的艺术重新定义了美的理想。与一般的古典小号专辑不同，马沙利斯的演奏在音色、技巧、音乐及个性上表现出了不可思议的谐和与完美。马沙利斯的绝妙演奏让所有人不得不为之叹服，他细致纯净而光芒四射的神奇声音深深吸引着你，把你带到生命的另一处所在。这个神奇的声音包容了丰富的经验和情感，正如那着名的诗句：“赞颂生命中可能的一切”。