张充和-絮阁·水仙子

张蕴华的单弦演唱艺术，台风潇丽大方，演唱韵味醇厚、口齿清晰，表演赋予激情，擅于刻书各种人物；而且，特别是在打八角鼓方面，更具有自己的独到之处。经过多年的艺术实践和潜心钻研，形成了自己独特的演唱和表演风格。

梁谷音，女，1942年4月出生。上海昆剧团国家一级演员。原籍浙江新昌。1954年考入华东戏曲研究院昆剧演员训练班（后改为上海戏曲学校）。师承沈传芷、张传芳、朱传茗，专攻六旦（花旦）。 第三届中国戏剧梅花奖和第一、五两届上海戏剧白玉兰表演艺术主角奖得主

王芝泉，国家一级演员，工刀马旦、武旦，表演特点“稳、准、狠、险、美、帅”，柔中见刚、刚柔相济、打中有做、舞表结合，被誉为中国“武旦皇后”。本专辑收录王芝泉与名家方洋，张铭荣合作唱段，包括《牡丹亭》，《白蛇传》等经典唱段，敬请收听。

黄宗毅，著名黄梅戏表演艺术家，国家一级演员。黄宗毅尤以表演喜剧人物见长，他不仅在黄梅戏《牛郎织女》中把憨厚纯朴的牛郎演得很成功，《无事生非》中的护城官杜百瑞、《红楼梦》中的长史官这样一些戏不多的人物，演得活灵活现。

新昌调腔，是古老的戏曲声腔之一，又名掉腔、绍兴高调、新昌高腔。以新昌为中心，流布于浙东绍兴、萧山、上虞、余姚、嵊县、宁海等地。它被认为是明代南戏"四大声腔"之一余姚腔的惟一遗音。清初，新昌调腔进入全盛期，以杭州为中心向四外流布。 新昌地处浙东山区，环境相对闭塞，调腔因而得以在这一隅之地保存下来。在调腔散曲"风枪联缀体"中还能找到唐时"踏歌"和宋时"转踏"的遗响，对于古代戏曲、音乐的研究具有极其重要的意义。调腔深深地影响了周围的剧种，宁海平调是它的分支，越剧、台州乱弹、瑞安高腔、绍剧等地方剧种也都从它的剧目、声腔和表演中得到一定的滋养。 2006年浙江省新昌县申报的新昌调腔经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录(类别:传统戏剧;编号:Ⅳ-8)。 2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，新昌县调腔保护传承发展中心获得新昌调腔项目保护单位资格。

黄梅戏演绎的现代故事，讲述了实习老师在大山深处的山岩小学支教的故事，展现了人世间的真善美。

金万昌（1870—1944），早年拜师张德海学唱八角鼓，后从韩万祥学唱大鼓，并向文玉森学唱清口大鼓。他和鼓王刘宝全，弦师韩永禄、韩永先、苏启元等共同致力于对梅花大鼓创造性的改革，创立南板梅花大鼓，丰富了梅花大鼓的曲目和音乐伴奏，规范了梅花大鼓的演唱表演模式。金万昌先生在唱腔方面把北板大鼓的平铺直叙改为抑扬顿挫；将北板大鼓的快节奏改为先慢板（即一板三眼）逐渐转为快三眼，再转到二六板（即专业术语“野鸡溜子”），然后转快板、上板，最后收慢仍然转入三眼一板收尾，形成了现在通行的梅花大鼓格式。与他们同时代的著名单弦艺人德寿山，不仅能演唱北板大鼓，还对王文瑞创作的《红楼梦》题材的作品加工润色，慨赠与金万昌，流传至今。

《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，穿越时空的生死之恋，以典雅唯美的昆曲来演绎，相得益彰，四百年来不绝于舞台。

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李敏，越剧王派花旦 ，国家一级演员 主要作品：《孟丽君》《红楼梦》《天雨花》《钗头凤》《玉蜻蜓》《盘妻索妻》《皇后易嫁》《女驸马》《梁山伯与祝英台》《香罗记》等