鬼灭之刃：无限列车篇

收录贝多芬毕生最重大曲目。 内含：第1--第9交响曲/钢琴协奏曲全集/钢琴三重奏全集/小提琴奏鸣曲全集/ 　　大提琴奏鸣曲全集/弦乐三重奏全集/弦乐四重奏全集/序曲全集/给爱丽丝......等

这张专辑是多拉蒂指挥阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团，演奏柴科夫斯基芭蕾舞剧《胡桃夹子》；指挥新爱乐管弦乐团，演奏《第三、第四管弦乐组曲》。在《胡桃夹子》的序曲中，多拉蒂鲜明的生命力便完完全全地表露无遗，《花之圆舞曲》悠扬柔和的合唱声，更称一绝。由于专辑的出色演奏和杰出的录音，获得《企鹅唱片指南》三星带花的评价。 芭蕾舞剧《胡桃夹子》作品71，是世界上最优秀的芭蕾舞剧之一，有“圣诞芭蕾”的美誉。它之所以能吸引千千万万的观众，一方面是由于它有华丽壮观的场面、诙谐有趣的表演，但更重要的原因是柴科夫斯基的音乐赋予舞剧以强烈的感染力。 此剧根据霍夫曼的一部叫作《胡桃夹子与老鼠王》的故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩，具有强烈的儿童音乐特色。圣诞节，女孩玛丽得到一只胡桃夹子。夜晚，她梦见这胡桃夹子变成了一位王子，领着她的一群玩具同老鼠兵作战。后来又把她带到果酱山，受到糖果仙子的欢迎，享受了一次玩具、舞蹈和盛宴的快乐。 《胡桃夹子》是典型的柴科夫斯基后期作品，精巧地使用弦乐，使作品的背景光彩闪耀，而且展现出一般乐曲少见的逼真写实，尤其在《雪花圆舞曲》中的童声，和第一幕其它乐曲中的儿童乐器。为传统乐器所谱写的音乐，也是创意十足，尤其是第二幕的插曲，以西班牙舞代表巧克力，以阿拉伯舞代表咖啡，中国舞代表茶；但全曲最美妙之处仍在《糖果仙子》中钢片琴独奏，依照剧本的描写，迷人地暗示出水滴“从喷泉中溅出”。 在旋律较为平淡的地方，柴科夫斯基的处理方式仍然杰出。第二幕《双人舞》的动机不过是一个简单的下降音阶，然而和声与分句方式以及温暖的弦乐音色，赋予它强大的情感。柴科夫斯基的管弦乐在序曲中超越了题材：不用大提琴和低音乐器，而以小提琴和中提琴来画分六个声部，他加进三角铁和短笛来模拟古典乐派乐团的声音。这首序曲闪闪发亮、充满童趣，规模虽不大，但却充满清亮的音色，正适合圣诞夜前夕。

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这套合辑收录了钢琴家布伦德尔演奏的贝多芬32部《钢琴奏鸣曲》。这是他第三次录制全套的贝多芬《钢琴奏鸣曲》。 布伦德尔是20世纪德奥钢琴学派承前启后的代表人物。他的演奏风格继承德奥体系的传统，注重乐曲结构和内在张力，以广博的知识、高超的技艺、丰富的想象力而见长。善于处理装饰音和华彩乐段，音色变化细腻，情感丰富深邃，对所品的诠释深刻完美，充分表现出“学者型”钢琴家的艺术特色。 贝多芬作品是布伦德尔演奏曲目的重心，再也没有钢琴家会比布伦德尔更贴近贝多芬的音乐。布伦德尔是第一位录制贝多芬钢琴奏鸣曲全集的钢琴家（1964年）。随着对贝多芬的认识加深，布伦德尔又重新录制奏鸣曲全集两次，并在重要的音乐中心城市演出贝多芬钢琴奏鸣曲全集。布伦德尔最大的特色是“理智”，但是在“理智”之余，少有演奏家会察觉到音乐还可以有多种可能性。 “情感必须长存于音乐家的心中”布伦德尔在1970年撰写的散文中曾经提到这一点。根据启蒙时期的美学观点，贝多芬成功的创作出兼融感官与理性、情感与思考力的音乐艺术；布伦德尔则深深被这种并容心理与外在型式的艺术所吸引。他不断提倡鼓吹贝多芬一些被误解的杰作，以他独特的心理学诠释观点受到重视。

这张专辑收录了钢琴家斯塔尼斯拉夫·涅高兹（小涅高兹）在莫斯科的两场独奏音乐会现场录音：1、1963年12月22日，曲目包括斯克里亚宾《两首为左手而作的小品》、《三首小品》、《练习曲》、《音诗》、《朝向火焰》、肖邦《夜曲》、德彪西《吟游诗人》；2、1964年2月15日，曲目包括莫扎特《第15钢琴奏鸣曲》、贝多芬《第31钢琴奏鸣曲》、斯克里亚宾《音诗》。

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这张专辑是大提琴家帕布罗·卡萨尔斯、钢琴家阿尔弗雷德·柯尔托、小提琴家雅克·蒂博三人合作，演奏海顿、舒伯特、舒曼的钢琴三重奏。1920-30年代，是欧洲艺术空前繁荣时期，特别是在号称欧洲心脏的巴黎，聚集了一大批颇具创新能力的艺术家。大提琴家卡萨尔斯、钢琴家柯尔托与小提琴家蒂博，以其精湛的演奏，蜚声欧洲，号称黄金三重奏。专辑录音的声音密度很好，清晰、弦乐声部极具质感，也很清新。小提琴的音质很美，特别是高音区并没有毛刺，大提琴温柔敦厚，富有质感，而钢琴声音很实，没有虚化和夸张，颗粒感很强。 舒伯特《降B大调第一钢琴三重奏》D898，完成于1827年。此曲是舒伯特晚期的杰作，充分融合了舒伯特创作弦乐四重奏与钢琴奏鸣曲的经验，呈现出古典曲式与浪漫语法之瑰美，渗透着一种发自肺腑的抒情和清新爽朗。三件乐器具有各自独立的地位，并巧妙地平衡地予以合作。 舒曼《d小调第一钢琴三重奏》作品63，作于1847年，是送给克拉拉的生日礼物。这时的舒曼已经出现精神障碍的征兆，作品中“幽暗病态与飘逸浪漫相互交错”：由愁怨自怜过渡至狂放后的伤悲，又于最终现出晓日破云般的开朗和热情，强烈的情绪表达造就了极端的风格。此曲是舒曼的中后期作品，较为内敛化自我化，多种情愫自然随性地流露，细腻地呈现出诗意的品性，内心的喜悦与忧伤相伴相随。